Le blog de la galerie
FLEURS
J'ai des goûts très éclectiques en matière de peinture et j'apprécie tout aussi bien un tableau impressionniste, un tableau figuratif ou un tableau abstrait.
L'important c'est l'émotion que m'apporte la toile, peu importe finalement le peintre ou le motif !
Les thèmes sont également très variés dans ma collection et on peut y trouver des paysages, des marines, des portraits, des scènes de ville ou, tout simplement, des fleurs.
Ce sont celles-ci que j'ai envie d'exposer aujourd'hui sur mon blog, toutes réalisées par des peintres contemporains.
Finalement, en y regardant de plus près, le lien entre toutes ces toiles se trouve dans la technique employée par l'artiste : toutes ces peintures sont très colorées et exécutées au couteau...
Je vais donc me mettre à la recherche de tableaux de fleurs exécutés au pastel, d'aquarelles, de dessins réalisés au fusain ou de sanguines, histoire de varier les plaisirs !
 |
 |
| SISKA |
ALVARD |
 |
 |
| DABERT |
VOGEL |
 |
 |
| VIGNERON |
MADARASZ |
 |
 |
| ALVARD |
VETKOFF |
Isabelle DURET DUJARRIC
Le week-end dernier à PEZENAS, haut lieu des Etats Généraux du Languedoc, ville d'Art et d'artisanat située entre BEZIERS et MONTPELLIER, j'ai croisé une artiste en tous points remarquable : Isabelle DURET DUJARRIC.
La femme d'abord.
Bien qu'exposant dans toutes les métropoles européennes , aux USA, au Japon et en Chine, elle a su rester à la fois humble et enthousiaste. Comme elle le dit à qui veut bien l'écouter, elle vient exposer à la GALERIE 21 à PEZENAS, tous les étés, depuis 1981, pour rester à l'écoute des curieux, des amateurs ou des collectionneurs, pour se remettre en question et évoluer grâce aux remarques et aux observations d'un public décontracté et non averti.
Son principal bonheur, m'a t-elle confié, c'est de pouvoir permettre à quelqu'un aux revenus modestes de « se payer » une de ses oeuvres...
Pour l'avoir écoutée un bon moment, je suis sûr que c'est vrai.
Le peintre ensuite.
Isabelle DURET DUJARRIC a mis au point un procédé original d'huile sur papier, qu'elle est encore à l'heure actuelle la seule à manier.
En fait c'est le support qui est original car il s'agit de le superposition d'un certain nombre de feuilles de papier à l'aspect lisse, sans grain, collées ensemble et présentant ensuite un tout rigide et sûrement très agréable à travailler (technique qu'on peut appeler :"contrecollé de papier").
Les principaux mérites de ce support, par rapport à la toile par exemple, sont de pouvoir conserver la peinture dans ses couleurs pures, sans effet d'estompe ou de mélange et de ne pas imposer à l'artiste de badigeonner toute la surface du tableau pour éviter les effets de trame de la toile
Le papier, grâce à son épaisseur « aspire » la matière et permet des couches de peinture ou des reliefs qui restent tels que le peintre les concoit au départ, dans leurs couleurs originales .
Il permet également de retenir la lumière et cette luminosité des paysages ou des personnages d'Isabelle DURET DUJARRIC est étonnante à trente mètres aussi bien qu'à trois mètres.
Le talent enfin, qui associe la femme à la peinture.
Isabelle DURET DUJARRIC, qui également sculpte, expose sur le marché de l'art internationnal, vend à des investisseurs, à Drouot, chez Christie's.
Dès 1984, elle fait partie, à la suite de Bernard Buffet, Tofoli ou Yves Brayer par exemple, des peintres permanents de la Galerie Drouant à Paris et aujourd'hui une galerie permanente, à son nom, lui est maintenant consacrée au 18 rue de Miromesnil, dans le 8ème.
Comme toutes les oeuvres d'un artiste, certaines accrochent et d'autres pas, question de goût et surtout d'émotion.
Il y en a bien une demi-douzaine, sur celles exposées, que j'aurais bien accrochées au mur de mon salon, sans rien autour pour bien les mettre en valeur.
Mais le corrolaire de la reconnaissance est souvent le prix et j'ai besoin d'économiser encore pas mal avant de faire mon choix!
 |
 |
 |
 |
 |
 |
Technique mixte
Si on veut trouver une définition à la « technique mixte », on pourrait dire qu'il s'agit d'un procédé qui consiste à allier plusieurs techniques différentes, sur une multiplicité de supports, pour une même oeuvre.
Sans être exhaustif bien entendu, je rappelerais que les artistes emploient couramment comme supports soit de la toile, soit du carton, du bois, du papier-journal etc...
Le mode d'expression constitué par l'utilisation d'une « technique mixte », suivant la propre créativité de l'artiste, se trouve donc dans le mélange de plusieurs matériaux.
On peut citer en particulier :
- huile et pastel ou gouache
- huile et papier
- acrylique et carton ou isorel
- acrylique et chaux
- acrylique et collages de textures diverses notamment sable, coquillages, tissus, plumes...
- aquarelle et pastel
- etc...
Mon tableau ci-dessous, réalisé par BIEDERMANN, est relativement traditionnel puisque l'artiste a utilisé sur un support toile à la fois de l'acrylique et du carton.
L'originalité consiste à avoir intégré dans la toile un texte en français sous forme de lettre adressée à quelqu'un...
Le tableau est bien plus beau en réel car la photographie ne rend pas compte des effets de lumière et du relief apporté par l'inclusion de carton.
 |
Dans un prochain billet je parlerais de l'une de mes relations qui peint sur des affiches de cinema récupérées dans le Monde entier et du MAMAC de NICE où j'ai pu voir hier quelques oeuvres qui sont sûrement à l'origine de cette technique.